Compartilhe

terça-feira, 14 de agosto de 2018

El Topo

Direção | Alejandro Jodorowsky
Produção | Juan López Moctezuma | Moshe Rosemberg
Roberto Viskin
Estados Unidos, México | 1970

Elenco
Alejandro Jodorowsky | Brontis Jodorowsky
Mara Lorenzio | David Silva
Paula Romo | Jacqueline Luis

Música | Alejandro Jodorowsky | John Barham

El Topo (Alejandro Jodorowsky), é um pistoleiro, vestido de negro que atravessa o deserto na companhia do seu filho completamente nú (Brontis Jodorowsky). Após o ritual de enterro dos objectos de criança, que tornam o filho um homem, juntos descobrem uma aldeia onde toda a gente e animais foram chacinados. El Topo encontra três bandidos que mata, e por um deles descobre que os culpados estão numa missão franciscana. Lá, eles sodomizam os monges, até El Topo chegar, matar o seu chefe, o Coronel (David Silva), e libertar os monges. Na partida, a mulher que servia o Coronel, vai com El Topo, que abandona o filho.

A mulher, Mara (Mara Lorenzio), incita El Topo a provar que a merece, matando os quatro mestres pistoleiros do deserto. El Topo procura-os e enfrenta-os um por um, sempre através de um duelo de ideias e vontades em que tem de usar subterfúgios para os matar. No final, a mulher de negro que os acompanhara, dispara contra El Topo, dando a escolher a Mara com quem quer ficar. Mara escolhe a mulher, e atinge El Topo, que é abandonado ferido, até um bando de deformados o levar. (continua...)

1970 | EL TOPO
Original Soundtrack

ORIGINAL SCORE

01. Entierro Del Primer Juguete (Burial Of The First Toy)
02. Bajo Tierra (Under The Earth)
03. La Catedral De Los Puercos (Monastery Of The Pigs)
04. Los Mendigos Sangrados (The Holy Beggars)
05. La Muerte Es Un Nacimiento (Death Is Birth)
06. Curios Mexicano (Mexican Curios)
07. El Agua Viva (Living Water)
08. Vals Fantasma
09. El Alma Nace En La Sangre (The Soul Born In The Blood)
10. Topo Triste
11. Los Dióses De Azúcar (The Sugar Gods)
12. Las Flores Nacen En El Barro (Flowers Born In The Mud)
13. El Infierno De Los Angeles Prostitutos (The Hell Of The Prostituted Angels)
14. Marcha De Los Ojos En El Triángulos (March Of The Eyes In The Triangles)
15. La Miel Del Dolor (The Pain Of The Honey) )
16. 300 Conejos (300 Rabbits)
17. Conocimiento A Través De La Música (Knowledge Through Music)
18. La Primera Flor Después Del Diluvio (The FIrst Flower After The Flood)

DOWNLOAD

SHADES OF JOY
The Music Of El Topo


01. The Desert Is A Circle
02. Man Of Seven Years
03. Flute In A Quarry
04. Together
05. El Topo's Dream
06. Slowest & Saddest Waltz
07. Freakout #1

DOWNLOAD

sábado, 11 de agosto de 2018

I'm Not There | Não Estou Lá

Direção | Todd Haynes
Estados Unidos, Alemanha | 2007

Elenco
Christian Bale | Cate Blanchett
Richard Gere | Heath Ledger
Julianne Moore | Ben Whishaw

Música | Bob Dylan

I'm Not There é um filme de 2007 inspirado na vida do cantor e compositor norte-americano Bob Dylan. Dirigido por Todd Haynes, seis atores interpretam versões de distintas fases da vida do ícone folk: Marcus Carl Franklin, Ben Whishaw, Heath Ledger, Christian Bale, Richard Gere e Cate Blanchett.

Bob Dylan foi um ícone musical, poeta e porta-voz de uma geração que sempre experimentou constantes mutações ao longo da vida, especialmente durante os anos de 1960. Musicalmente, fisicamente, psicologicamente, as alterações do seu personagem público dialogaram com acontecimentos sociais e ocasionaram múltiplas repercussões culturais. De jovem menestrel a profeta folk, de poeta moderno a roqueiro, de ícone da contracultura a cristão renascido, de caubói solitário a popstar.

2007 | I'M NOT THERE
(Não Estou Lá)
Original Soundtrack


CD1
01. Eddie Vedder & The Million Dollar Bashers | All Along The Watchtower
02. Sonic Youth | I’m Not There
03. Jim James & Calexico | Goin’ To Acapulco
04. Richie Havens | Tombstone Blues
05. Stephen Malkmus & The Million Dollar Bashers | Ballad Of A Thin Man
06. Cat Power | Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again
07. John Doe | Pressing On
08. Yo La Tengo | Fourth Time Around
09. Iron & Wine & Calexico | Dark Eyes
10. Karen O & The Million Dollar Bashers | Highway 61 Revisited
11. Roger McGuinn & Calexico | One More Cup Of Coffee
12. Mason Jennings | The Lonesome Death Of Hattie Carroll
13. Los Lobos | Billy 1
14. Jeff Tweedy | Simple Twist Of Fate
15. Mark Lanegan | Man In The Long Black Coat
16. Willie Nelson & Calexico | Señor (Tales Of Yankee Power)

CD2
01. Mira Billotte | As I Went Out One Morning
02. Stephen Malkmus & Lee Ranaldo | Can’t Leave Her Behind
03. Sufjan Stevens | Ring Them Bells
04. Charlotte Gainsbourg & Calexico | Just Like A Woman
05. Jack Johnson | Mama, You’ve Been On My Mind / A Fraction Of Last Thoughts On Woody Guthrie
06. Yo La Tengo | I Wanna Be Your Lover
07. Glen Hansard & Markéta Irglová | You Ain’t Goin’ Nowhere
08. The Hold Steady | Can You Please Crawl Out Your Window?
09. Ramblin’ Jack Elliott | Just Like Tom Thumb’s Blues
10. The Black Keys | Wicked Messenger
11. Tom Verlaine & The Million Dollar Bashers | Cold Irons Bound
12. Mason Jennings | The Times They Are A-Changin’
13. Stephen Malkmus & The Million Dollar Bashers | Maggie’s Farm
14. Marcus Carl Franklin | When The Ship Comes In
15. Bob Forrest | Moonshiner
16. John Doe | I Dreamed I Saw St. Augustine
17. Antony & The Johnsons | Knockin’ On Heaven’s Door
18. Bob Dylan With The Band | I’m Not There

DOWNLOAD

quarta-feira, 8 de agosto de 2018

Jesus Christ Superstar | Jesus Cristo Superstar

Direção | Norman Jewison
Produção | Norman Jewison | Patrick Palmer | Robert Stigwood
Roteiro | Norman Jewison | Melvyn Bragg
Baseado em | Jesus Christ Superstar de Andrew Lloyd Webber e Tim Rice
Reino Unido | 1973

Elenco
Ted Neeley | Carl Anderson
Yvonne Elliman | Barry Dennen

Música | Andrew Lloyd Webber

Jesus Christ Superstar é uma ópera-rock dos anos 60, de autoria de Andrew Lloyd Webber (música) e Tim Rice (letras), os mesmos que fizeram ‘Evita’. Foi um revolucionário musical que conta a paixão de Cristo dando voz àquele que foi considerado o seu traidor, o apóstolo Judas Iscariotes. Considerado o mais bem sucedido musical da Broadway, com Ian Gillan (Jesus), Murray Head (Judas) e Yvonne Elliman (Maria Madalena) ganhou corpo nas telas dos cinemas em 1973 sob a direção de Norman Jewison, tendo Ted Neeley, Carl Anderson e a mesma Yvonne Elliman, respectivamente, nos papéis de Jesus Cristo com uma imagem clássica, louro de cabelos longos e barba, um Judas negro e uma Maria Madalena asiática.

Apóstolos usando calças compridas da década de 70, soldados romanos ostentando metralhadoras, calças camufladas e coturnos, um rei Herodes afetado, contrabandistas de haxixe, mulheres negociando impunemente nos templos hebreus, granadas e tanques de guerra, alusão às drogas, ao feminismo, aos conflitos raciais nos EUA e à guerra do Vietnã. Um Cristo fascinante e um Judas sem saber o que pensar de seu grande amigo, que num misto de fascinação e medo é o narrador da última semana da vida de Jesus Cristo, começando com a sua entrada em Jerusalém e terminando com a crucificação. Obra polêmica e marcante, ‘Jesus Christ Superstar’ é fundamental para se compreender os anos 60/70. Como musical, também triunfa com suas canções rock hoje clássicas, canções que merecem figurar no hall dos grandes clássicos do rock.

Jesus Christ Superstar estreou na Broadway em 12 de outubro de 1971, no Teatro Mark Hellinger e foi o primeiro musical de Tim Rice e Andrew Lloyd Webber a ser produzido na fase profissional. A gravação do elenco original da Broadway estrelado por Ian Gillan (Jesus), Murray Head (Judas) e Yvonne Elliman (Maria Madalena) liderou as paradas americanas por três vezes. Em 1973, o diretor Norman Jewison dirigiu a versão cinematográfica, estrelado por Ted Neeley. O filme foi rodado em Israel.

1970 | JESUS CHRIST SUPERSTAR
(Jesus Cristo Superstar)
Music From The Motion Picture Sound Track

1970 | JESUS CHRIST SUPERSTAR
Remaster 1996


CD 1
01. Overture
02. Heaven On Their Minds
03. What's The Buzz
04. Strange Thing Mystifying
05. Then We Are Decided
06. Everything's Alright
07. This Jesus Must Die
08. Hosanna
09. Simon Zealotes
10. Poor Jerusalem
11. Pilate's Dream
12. The Temple
13. I Don't Know How To Love Him
14. Damned For All Time | Blood Money

CD 2
01. The Last Supper
02. Gethsemane (I Only Want To Say)
03. The Arrest
04. Peter's Denial
05. Pilate And Christ
06. King Herod's Song
07. Could We Start Again Please
08. Judas' Death
09. Trial Before Pilate
10. Superstar
11. The Curcifixion
12. John, Nineteen Forty One

DOWNLOAD

1973 | THE ORIGINAL MOTION PICTURE SOUND TRACK ALBUM

CD 1
01. Overture
02. Heaven On Their Minds
03. What's The Buzz
04. Strange Thing Mystifying
05. Then We Are Decided
06. Everything's Alright
07. This Jesus Must Die
08. Hosanna
09. Simon Zealotes
10. Poor Jerusalem
11. Pilate's Dream
12. The Temple
13. I Don't Know How To Love Him
14. Damned For All Time | Blood Money

DOWNLOAD

CD 2
01. The Last Supper
02. Gethsemane (I Only Want To Say)
03. The Arrest
04. Peter's Denial
05. Pilate And Christ
06. King Herod's Song
07. Could We Start Again Please
08. Judas' Death
09. Trial Before Pilate
10. Superstar
11. The Curcifixion
12. John Nineteen | Forty One

DOWNLOAD

domingo, 5 de agosto de 2018

Chariots of Fire | Carruagens de Fogo

Direção | Hugh Hudson
Produção | David Puttnam
Roteiro | Colin Welland
Reino Unido | 1981

Elenco
Ben Cross | Ian Charleson
Cheryl Campbell | Alice Krige| Ian Holm

Música | Vangelis

Chariots of Fire (Carruagens de Fogo) é um filme britânico de 1981, do gênero drama, dirigido por Hugh Hudson.

A música-tema do filme, composta pelo grego Vangelis, tornou-se o hino oficial de todas as maratonas e maratonistas ao redor do mundo.

O filme mostra a preparação da equipe olímpica de atletismo da Grã-Bretanha para os Jogos Olímpicos de 1924, em Paris. As Olimpíadas de 1924, em Paris, se aproximam. Eric Liddell (Ian Charleson) e Harold Abrahams (Ben Cross) pretendem disputá-la, mas seguem caminhos bem diferentes.

Liddell é um missionário escocês que corre em devoção a Deus. Já Abrahams é filho de um judeu que enriqueceu recentemente e deseja provar sua capacidade para a sociedade de Cambridge.

Liddell corre usando seu talento natural, enquanto que Abrahams resolve contratar um treinador. Ambos seguem as eliminatórias sem problemas, até que uma das classificatórias de Liddell é marcada para o Sábado. Ele se recusa a competir, e diz ao príncipe de Gales, que não correria por ser este um dia santo.

Percebendo a situação, um nobre oferece a Liddell sua vaga na disputa dos 400 metros. Ele aceita e vence a corrida, assim como Abrahams. A partir de então, os dois integram a equipe do Reino Unido para as Olimpíadas.

1981 | CHARIOTS OF FIRE
(Carruagens de Fogo)
Music From The Motion Picture

1981 | ORIGINAL SOUNDTRACK

01. Titles
02. Five Circles
03. Abraham’s Theme
04. Eric’s Theme
05. 100 Metres
06. Jerusalem
07. Chariots of Fire

DOWNLOAD

2012 | CHARIOTS OF FIRE: THE PLAY
(Live On Stage, Music From The Stage Show)


01. Chariots Of Fire
02. Physical Energy
03. Home In The Glen
04. Eric's Theme
05. Abraham's Theme
06. Harold's Despair
07. Belief
08. Ballard
09. Aspiration
10. Eric's Pleasure
11. Lord Lindsay
12. At The Starting Blocks
13. Epilogue
14. After The Race
15. Jerusalem

DOWNLOAD

quinta-feira, 2 de agosto de 2018

Joy | Joy: O Nome do Sucesso

Direção | David O. Russell
Produção | John Davis | Megan Ellison
Jonathan Gordon | Ken Mok | David O. Russell
Argumento | David O. Russell
História | Annie Mumolo | David O. Russell
Estados Unidos | 2015

Elenco
Jennifer Lawrence | Robert De Niro | Édgar Ramírez
Diane Ladd | Virginia Madsen
Isabella Rossellini | Bradley Cooper

Música | West Dylan Thordson | David Campbell

Joy é uma jovem brilhante, mas leva uma vida pessoal extremamente complicada. Ela é divorciada e tem dois filhos.

Seu ex-marido mora no porão de sua casa, enquanto sua mãe vive no andar de cima e passa o dia todo assistindo a novelas.

E seu pai, divorciado de sua mãe há 17 anos, também vive na mesma casa. Criativa desde a infância, Joy inventa um esfregão de limpeza milagroso que se transforma em fenômeno de vendas e faz dela uma das empreendedoras de maior sucesso dos Estados Unidos.

2015 | JOY
(O Nome do Sucesso)
Music From The Motion Picture

01. Cream | I Feel Free
02. David Campbell | Joy Romantic Theme
03. Edgar Ramirez | Aguas De Marzo
04. Lee Morgan | The Sidewinder
05. Ella Fitzgerald, Chick Webb & His Orchestra | I Want To Be Happy
06. Thomas Bullard | In The Bleak Mid Winter
07. Salzburg Bach Choir | Notre Pere Op. 14
08. Edgar Ramirez | Mama Told Me Not To Come
09. Jennifer Lawrence & Edgar Ramirez | Stupid
10. Bee Gees | To Love Somebody
11. Willie West | Baby, Baby I Love You
12. David Campbell | I Am In Love
13. West Dylan Thordson & David Campbell | Mop Drawing
14. West Dylan Thordson | Racing In The Street
15. The Ronettes | Sleigh Ride
16. The Rolling Stones | Stray Cat Blues
17. David Campbell, Blake Mills & West Dylan Thordson | Texas
18. Blake Mills | Markham
19. Nat King Cole | A House With Love In It
20. Brittany Howard | I Feel Free
21. West Dylan Thordson | Joy Theme
22. Brittany Howard | I Feel Free (Bonus Track)

DOWNLOAD

segunda-feira, 30 de julho de 2018

Fried Green Tomatoes | Tomates Verdes Fritos

Direção | Jon Avnet
Roteiro | Fannie Flagg | Carol Sobieski
Estados Unidos | 1991

Elenco
Kathy Bates | Mary Stuart Masterson
Mary-Louise Parker | Jessica Tandy
Cicely Tyson | Chris O'Donnell

Música | Thomas Newman

Fried Green Tomatoes (Tomates Verdes Fritos) é um filme estadunidense de 1991, do gênero comédia-dramática, baseado no romance Fried Green Tomatoes at the Whistle Stop Cafe por Fannie Flag, dirigido por Jon Avnet.

Evelyn (Bates), uma dona de casa infeliz, conhece Ninny (Tandy), uma senhora idosa que mora numa casa de repouso, e fica encantada com as histórias que ela conta sobre Idgie Threadgoode (Masterson), uma jovem da década de 1920, do Alabama.

Inspirando-se na vida de Idgie, Evelyn aprende a ser mais assertiva e constrói uma forte amizade com Ninny. Esta relação proporciona ao espectador uma trama emocionante cheia de surpresas e segredos, vivendo o passado no futuro.

1991 | FRIED GREEN TOMATOES
(Tomates Verdes Fritos)
Original Motion Picture Soundtrack

ORIGINAL SOUNDTRACK

01. Grayson Hugh | I'll Remember You
02. Paul Young | What Becomes Of The Brokenhearted
03. Jodeci | Cherish (Hip Hop Version)
04. Taylor Dayne | Danger Heartbreak Dead Ahead
05. Peter Wolf | Rooster Blues
06. Patti LaBelle | Barbeque Bess
07. Aaron Hall | If I Can Help Somebody
08. Marion Williams | Cool Down Yonder
09. Jodeci | Cherish (Movie Version)
10. Thomas Newman | Ghost Train (Main Title)
11. Thomas Newman | Visiting Ruth
12. Thomas Newman | A Charge To Keep I Have

DOWNLOAD

ORIGINAL SCORE

01. Ghost Train (Main Title)
02. Whistle Stop , Ala.
03. A Charge To Keep I have
04. Xmas In Hooverville
05. The Treehouse
06. Night Baseball
07. Whither Thou Goest I Will Go
08. Buddy Threadgoode
09. Didn’t It Rain
10. The Bee Charmer
11. Wallpaper
12. The Smell Of Coffee
13. Visiting Ruth
14. Miss Otis Died
15. The Town Follies
16. Klansmen
17. Smokey Lonesome
18. Big George
19. Night Baseball (Mandolin Reprise)
20. The Whistle Stop Cafe

DOWNLOAD

sexta-feira, 27 de julho de 2018

Friends | Amigos e Amantes

Direção | Lewis Gilbert
Produção | Lewis Gilbert
Escrito por | Vernon Harris | Jack Russell
Reino Unido | 1971

Elenco
Sean Bury | Anicée Alvina | Ronald Lewis
Toby Robins | Joan Hickson | Pascale Roberts | Sady Rebbot

Música | Elton John | Paul Buckmaster
Bernie Taupin

Romance adolescente que marcou época, esta é a história de um jovem britânico abandonado (Sean Bury) que, em fuga, acaba conhecendo uma garota francesa (Anicée Alvina) durante um voo.

A atração entre eles surge imediatamente e, juntos, decidem ir para um local idílico no interior da França.

Tornam-se amantes, têm um bebê e vão descobrindo as responsabilidades do mundo adulto. Mas percebem também todas as dificuldades que esse mesmo mundo lhes impõe.

1971 | FRIENDS
(Amigos e Amantes)
Original Soundtrack Recording


01. Friends
02. Honey Roll
03. Variations on Friends Theme (The FIrst Kiss)
04. Seansons
05. Variations On Michelle's Song (A Day in the Coutnry)
06. Can I Put You On
07. Michelle's Song
08. I Meant To Do my Work Today (A Day in the Country)
09. Four Moods
10. Seansons Reprise

DOWNLOAD

terça-feira, 24 de julho de 2018

The Hateful Eight | Os Oito Odiados

Direção | Quentin Tarantino
Produção | Richard N. Gladstein | Shannon McIntosh | Stacey Sher
Roteiro | Quentin Tarantino
Estados Unidos | 2015

Elenco
Samuel L. Jackson | Kurt Russell | Jennifer Jason Leigh
Walton Goggins | Tim Roth | Demián Bichir
Michael Madsen | Bruce Dern

Música | Ennio Morricone

Os Oito Odiados (The Hateful Eight) é um filme norte-americano de western escrito e realizado por Quentin Tarantino, e conta com Samuel L. Jackson, Kurt Russell, Channing Tatum, Jennifer Jason Leigh, Walton Goggins, Demián Bichir, Tim Roth, Michael Madsen e Bruce Dern. O filme decorre depois da Guerra Civil no Wyoming, retratando oito ocidentais refugiados numa montanha durante uma tempestade de neve, dentro de um posto de paragem de carruagens.

Durante uma nevasca, o caçador de recompensa John Ruth (Kurt Russell) está transportando uma prisioneira, a famosa Daisy Domergue (Jennifer Jason Leigh), que ele espera trocar por grande quantia de dinheiro. No caminho, os viajantes aceitam transportar o caçador de recompensas Marquis Warren (Samuel L. Jackson), e o xerife Chris Mannix (Walton Goggins), prestes a ser empossado em sua cidade. Como as condições climáticas pioram, eles buscam abrigo no Armazém da Minnie, onde quatro outros desconhecidos estão abrigados. Aos poucos, os oito viajantes no local começam a descobrir os segredos sangrentos uns dos outros, levando a um inevitável confronto entre eles.

2015 | THE HATEFUL EIGHT
(Os Oito Odiados)
Original Soundtrack

01. L’Ultima Diligenza Di Red Rock
02. Overture
03. “Major Warren Meet Daisy Domergue”
04. Narratore Letterario
05. Apple Blossom
06. “Frontier Justice”
07. L’Ultima Diligenza Di Red Rock
08. Neve
09. “This Here Is Daisy Domergue”
10. Sei Cavalli
11. Raggi Di Sole Sulla Montagna
12. “Son Of The Bloody Nigger Killer Of Baton Rouge”
13. Jim Jones At Botany Bay
14. Neve
15. “Uncle Charlie’s Stew”
16. I Quattro Passeggeri
17. La Musica Prima Del Massacro
18. L’Inferno Bianco
19. The Suggestive Oswaldo Mobray
20. Now You’re All Alone
21. Sangue E Neve
22. L’Inferno Bianco
23. Neve
24. Daisy’s Speech
25. La Lettera Di Lincoln
26. La Lettera Di Lincoln
27. There Won’t Be Many Coming Home
28. La Puntura Della Morte

DOWNLOAD

sábado, 21 de julho de 2018

Dune | Duna

Direção | David Lynch
Produção | Raffaella De Laurentiis
Produção executiva | Dino De Laurentiis
Roteiro | David Lynch
Baseado em | Duna de Frank Herbert
Estados Unidos | 1984

Elenco
Francesca Annis | Leonardo Cimino | Brad Dourif
José Ferrer | Linda Hunt | Freddie Jones
Sting | Richard Jordan | Kyle MacLachlan | Max von Sydow

Música | Brian Eno | Toto

Dune (Duna) é um filme estadunidense, do ano de 1984, do gênero ficção científica, dirigido por David Lynch. Foi baseado no romance de Frank Herbert de mesmo nome.

Em 10.191 D.C a humanidade se espalhou pelo universo mas, politicamente regrediu para um regime feudal. A moeda do universo é a chamada especiaria, um produto com capacidade de aumentar a expectativa de vida e os poderes de presciência de alguns usuários. Neste universo cheio de intrigas e batalhas, no planeta Arrakis, único lugar onde a especiaria pode ser colhida, entram em conflito os interesses de diversas casas nobres pelo controle da produção da Especiaria Melange, logo controlando todo poder do Universo.

19842009 | DUNE
(Duna)
Original Soundtrack Recording


01. Prologue
02. Main Title
03. Robot Fight
04. Letos Theme
05. The Box
06. The Floating Fat Man the Baron
07. Trip To Arrakis
08. First Attack
09. Eno Prophecy Theme
10. Dune Desert Theme
11. Paul Meets Chani
12. Prelude Take my Hand
13. Big Battle
15. Paul Kills Feyd
16. Final Dream
17. Take my Hand

DOWNLOAD

quarta-feira, 18 de julho de 2018

The Road | A Estrada

Direção | John Hillcoat
Produção | Nick Wechsler | Steve Schwartz
Paula Mae Schwartz | 2929 Productions
Roteiro | Joe Penhall Cormac McCarthy
Estados Unidos | 2009

Elenco
Viggo Mortensen | Kodi Smit-McPhee | Michael K. Williams
Robert Duvall | Guy Pearce | Charlize Theron

Música | Nick Cave | Warren Ellis

The Road (A Estrada) é um filme Norte Americano realizado em 2009, sob a direção de John Hillcoat e roteiro de Joe Penhall. Baseado no romance homônimo de Cormac McCarthy, escrito em 2006, o filme é estrelado por Viggo Mortensen e Kodi Smit-McPhee como pai e filho em um período pós-apocalíptico em que a Terra se encontra devastada. Filmado em locações da Pensilvânia, Luisiana, e Oregon, o filme foi lançado nos Estados Unidos em 25 de novembro de 2009 e no Reino Unido em 4 de janeiro de 2010.

The Road parte da premissa do romance em que se baseia: um pai (Mortensen) e seu jovem filho (Smit-McPhee) lutam pela sobrevivência alguns anos depois de um devastador e não especificado cataclismo que destruiu a civilização, matando as plantas e quase toda a vida animal, e encobrindo a luz do sol. Alguns poucos sobreviventes passaram a utilizar o canibalismo para sobreviver, e pai e filho tentam dirigir-se ao sul, na esperança de encontrar lugares mais quentes. Durante a caminhada, eles buscam por comida e enfrentam bandos de canibais que os caçam sem qualquer resquício de humanidade. O pai carrega um revólver, que está armado apenas com duas balas, guardadas para uma eventual necessidade de suicídio. Flashbacks e sonhos revelam sequências em que a esposa comete suicídio após ter o filho e perceber que o mundo está condenado.

Eventos ocorrem ao longo do caminho, gerando momentos de ansiedade para pai e filho. Após enfrentar uma gangue canibal, sua arma conserva apenas uma bala. Posteriormente, descobrem uma casa habitada por canibais, que mantêm pessoas vivas no porão para se alimentar delas. Após escapar dos canibais, os dois voltam à estrada e encontram um depósito de comida subterrâneo, onde se abastecem, mas não permanecem ali por muito tempo, pois o pai quer ir para longe, rumo ao sul. Encontram no caminho um homem cego e idoso (Duvall), e o filho encoraja e vence a relutância do pai em ajudá-lo por algum tempo, até sua partida. De volta à estrada, são roubados, mas conseguem apanhar o ladrão e o pai o força a se desnudar, dando-lhes todos os pertences, sob o protesto do filho, que tenta resgatar no pai os princípios que ele lhe transmitiu e que parece ter esquecido. Ao passar, depois, por uma cidade em ruínas, o pai é atacado por uma flecha e mata o atacante.

Durante o percurso, o pai tem persistentes hemoptises, e quando chegam ao litoral, já sem forças, ele morre, enfatizando para o filho o valor da sobrevivência através de princípios e da preservação do humanitarismo. Após a morte do pai, o filho encontra outra família— o pai, a mãe, duas crianças e um cão— que revelam estar algum tempo os seguindo, preocupados com eles. O filho confia e segue, então, com a nova famíla.

2009 | THE ROAD
(A Estrada)
Original Film Score by Nick Cave & Warren Ellis



01. Home
02. The Road
03. Storytime
04. The Cannibals
05. Water and Ash
06. The Mother
07. The Real Thing
08. Memory
09. The House
10. The Far Road
11. The Church
12. The Journey
13. The Cellar
14. The Bath
15. The Family
16. The Beach
17. The Boy

DOWNLOAD

domingo, 15 de julho de 2018

Reservoir Dogs | Cães de Aluguel

Direção | Quentin Tarantino
Produção | Lawrence Bender
Roteiro | Quentin Tarantino
Estados Unidos | 1992

Elenco
Harvey Keitel | Michael Madsen | Chris Penn
Steve Buscemi | Lawrence Tierney | Edward Bunker
Quentin Tarantino | Tim Roth

Música | Vários

Reservoir Dogs (Cães de Aluguel) é um filme americano de 1992 escrito e dirigido por Quentin Tarantino. Estrelado por Harvey Keitel, Steve Buscemi, Michael Madsen, Tim Roth e Chris Penn, o filme retrata os eventos anteriores e posteriores a um mal sucedido roubo de diamantes (embora não mostre o roubo propriamente dito), praticado por cinco homens que não se conhecem e que se referem uns aos outros através de nomes de cores.

É o primeiro filme da carreira de Quentin Tarantino e incorpora elementos que viriam a se tornar marcas registradas do diretor, como crimes violentos, referências à cultura pop, narrativa não-linear, trilha sonora eclética e constante uso de palavrões em seus diálogos. Tarantino conseguiu financiar a sua produção através da venda do roteiro de True Romance, bem como pela adesão de Harvey Keitel ao projeto; com a entrada do ator, o diretor foi capaz de captar $1.5 milhões para o desenvolvimento do filme.

Apesar de não ter recebido muita divulgação à época de sua estreia e ter emplacado uma bilheteria modesta nos Estados Unidos, Reservoir Dogs ganhou destaque após o lançamento de Pulp Fiction, obra subsequente de Tarantino, tornando-se um filme cult e sendo enaltecido como um clássico do cinema independente, tendo sido eleito "o maior filme independente de todos os tempos" pela revista Empire.

1992 | RESERVOIR DOGS
(Cães de Aluguel)
Original Motion Picture Soundtrack



01. Steven Wright | And Now Little Green Bag...
02. The George Baker Selection | Little Green Bag
03. Steven Wright | Rock Flock Of Five
04. Blue Swede | Hooked On A Feeling
05. Steven Wright | Bohemiath
06. Joe Tex | I Gotcha
07. Bedlam | Magic Carget Ride
08. Mr. Brown, Mr. White, Mr. Pink, Joe & Mr. Blue | Madonna Speech
09. Sandy Rogers | Fool For Love
10. Steven Wright | Super Sounds
11. Stealers Wheel | Stuck In The Middle With You
12. Bedlam | Harvest Moon
13. Mr. White & Mr. Orange | Let's Get A Taco
14. Steven Wright | Keep On Truckin'
15. Harry Nilsson | Coconut
16. Steven Wright | Home Of Rock

DOWNLOAD

quinta-feira, 12 de julho de 2018

Donnie Darko

Direção | Richard Kelly
Produção | Adam Fields | Nancy Juvonen | Sean McKittrick
Produção executiva | Christopher Ball | Drew Barrymore
Casey La Scala | Hunt Lowry | Aaron Ryder | William Tyrer
Roteiro | Richard Kelly
Estados Unidos | 2001

Elenco
Jake Gyllenhaal | Holmes Osborne | Maggie Gyllenhaal
Drew Barrymore | Noah Wyle | Patrick Swayze
Jena Malone | Mary McDonnell | Ashley Tisdale
Daveigh Chase | James Duval

Música | Michael Andrews

Donnie Darko é um filme norte-americano do ano de 2001, dos gêneros ficção científica, drama e horror escrito e dirigido pelo estreante Richard Kelly. Apesar de não ter alcançado notória popularidade, o filme recebeu e participou de grandes premiações, obteve, ainda, criticas positivas pelo enredo e trilha sonora, se tornando um clássico do cinema "cult". Mesmo após inúmeras tentativas e introspecções, o final do filme é carregado de dúvidas e incertezas e diversas interpretações são possíveis.

A história se desenrola em um subúrbio norte-americano, no fim dos anos 80. Donald Darko (Jake Gyllenhaal) é um garoto considerado problemático, que já foi preso por ter queimado uma casa. Em uma noite, um coelho gigante tenebroso chamado Frank acorda Donnie, guiando-o até um campo de golfe, onde ele passa a noite. Quando acorda, Donnie descobre que Frank salvou sua vida de uma turbina de avião que despencou do céu caindo exatamente em sua cama. Frank ainda profetiza que o mundo irá se acabar dentro de pouco tempo (28 dias, 6 horas, 42 minutos e 12 segundos). Donnie procura saber quais são as intenções de Frank , e continua fazendo o que o coelho lhe pede, como destruir o encanamento da escola durante a noite, assim inundando-a, bem como queimar a casa de um palestrante motivacional (Jim Cuningham).

Em um dos encontros entre Donnie e Frank, este pergunta se Donnie acredita em viagens no tempo. A partir daí, Donnie passa a investigar o assunto, indo tirar dúvidas com um professor, que explica para Donnie temas da física teórica como a possibilidade de viagem ao tempo usando obras como de Uma Breve História do Tempo de Stephen Hawking, viagens mais rápidas que a luz e buracos de minhoca. Então, o professor dá a Donnie uma cópia do livro fictício "Filosofia da Viagem no Tempo", escrito por Roberta Sparrow, uma vizinha idosa de Donnie. O garoto passa a ler o livro e diz que muitas das coisas que ele está vivendo são descritas em alguns dos capítulos.

O filme aborda a capacidade da pessoa trabalhar o que é o mundo de verdade, o lugar em que ele se encontra, ou o pessoal da própria vida. O protagonista também tem a habilidade de, em algumas cenas, ver o que as pessoas e ele próprio irão fazer no futuro breve, graças a uma bolha quase líquida que sai do peito e indica o caminho a ser seguido. Assim, o filme também trabalha com a ideia de destino e de livre arbítrio.

O anti-herói Donnie, também vivencia situações típicas do cotidiano de um adolescente, contudo, sua disparidade de senso quanto ao "normal", o faz ter percepções frias da realidade, e, por consequência, se rebelar contra ela.

2001 | DONNIE DARKO
Original Soundtrack & Score



CD1 | ORIGINAL SOUNDTRACK

01. INXS | Never Tear Us Apart
02. Tears For Fears | Head Over Heels
03. The Church | Under The Milky Way
04. Sam Bauer & Gerard Bauer | Lucid Memory
05. Gerard Bauer & Mike Bauer | Lucid Assembly
06. Giulio Caccini & Paul Pritchard | Ave Maria
07. Steve Baker & Carmen Dave | For Whom The Bell Tolls
08. Quito Colayco & Tony Hertz | Show Me (Part 1)
09. Duran Duran | Notorious
10. Oingo Boingo | Stay
11. Joy Division | Love Will Tear Us Apart
12. Echo & The Bunnymen | The Killing Moon
13. Michael Andrews & Gary Jules | Mad World

CD2 | SCORE

01. Carpathian Ridge
02. The Tangent Universe
03. The Artifact & Living
04. Middlesex Times
05. Manipulated Living
06. Philosophy Of Time Travel
07. Liquid Spear Waltz
08. Gretchen Ross
09. Burn It To The Ground
10. Slipping Away
11. Rosie Darko
12. Cellar Door
13. Ensurance Trap
14. Waltz In The 4th Dimension
15. Time Travel
16. Did You Know Him?
17. Mad World
18. Mad World (Alternate Mix)

DOWNLOAD

segunda-feira, 9 de julho de 2018

Dead Poets Society | Sociedade dos Poetas Mortos

Direção | Peter Weir
Roteiro | Tom Schulman
Estados Unidos | 1989

Elenco
Robin Williams
Robert Sean Leonard | Ethan Hawke

Música | Maurice Jarre

Dead Poets Society (Sociedade dos Poetas Mortos) é um filme americano de 1989, do gênero drama, dirigido por Peter Weir.

Conta a história de um professor de poesia nada ortodoxo, de nome John Keating, em uma escola preparatória para jovens, a Academia Welton, na qual predominavam valores tradicionais e conservadores. Esses valores traduziam-se em quatro grandes pilares: tradição, honra, disciplina e excelência.

Com o seu talento e sabedoria, Keating inspira os seus alunos a perseguir as suas paixões individuais e tornar as suas vidas extraordinárias.

O filme mostra também que em certa altura da vida, as pessoas, em especial os jovens, deveriam opor-se, contestar, gritar e sobretudo ser "livres pensadores", e não deixar que ninguém condicione a sua maneira de pensar, mas também ensina esses mesmos jovens a usarem o bom-senso.

A Sociedade dos Poetas Mortos é formada por Todd A. Anderson (Ethan Hawke), Neil Perry (Robert Sean Leonard), Steven K. C. Meeks Jr. (Allelon Ruggiero), Charlie Dalton (Gale Hansen), Knox T. Overstreet (Josh Charles), Richard S. Cameron (Dylan Kussman e Gerard J. Pitts (James Waterston).

Repleta de citações de grandes nomes da literatura de língua inglesa, como Henry David Thoreau, Walt Whitman e Byron, e de belas imagens metafóricas, Sociedade dos poetas mortos deixa uma profunda mensagem de vida sintetizada na expressão latina Carpe diem ("aproveite o dia"), cujo sentido é: aproveite, goze a vida, ela dura pouco, é muito breve. Uma das fontes originais do roteiro é certamente O Despertar da Primavera de Frank Wedekind, que enfoca jovens vivendo numa escola alemã no final do século XIX.

1989 | DEAD POETS SOCIETY
(Sociedade dos Poetas Mortos)
Music from the Motion Picture



01. Dead Poets Society | Carpe Diem
02. Dead Poets Society | Neal
03. Dead Poets Society | To The Cave
04. Dead Poets Society | Keating’s Triumnph
05. Dead Poets Society | Football Training
06. Witness | Building The Barn (05:03)
07. The Year of Living Dangerously | Prelude
08. The Year of Living Dangerously | Death Of A Child
09. The Year of Living Dangerously | Kwan
10. The Year of Living Dangerously | Kwan’s

DOWNLOAD

sexta-feira, 6 de julho de 2018

Pulp Fiction | Pulp Fiction: Tempo de Violência

Direção | Quentin Tarantino
Produção | Lawrence Bender
Produção executiva | Danny DeVito | Michael Shamberg | Stacey Sher
Roteiro | Quentin Tarantino
História | Quentin Tarantino | Roger Avary
Estados Unidos | 1994

Elenco
John Travolta | Samuel L. Jackson | Uma Thurman
Harvey Keitel | Tim Roth | Amanda Plummer
Maria de Medeiros | Ving Rhames | Eric Stoltz
Rosanna Arquette | Christopher Walken | Bruce Willis

Música | Vários

Pulp Fiction (Pulp Fiction: Tempo de Violência) é um filme americano de 1994, escrito e dirigido por Quentin Tarantino, baseado num argumento escrito por ele e Roger Avary.

Dirigido de uma forma altamente estilizada, Pulp Fiction narra três histórias diferentes, todavia entrelaçadas, sobre dois assassinos profissionais, o gângster que os chefia e sua esposa, um pugilista pago para perder uma luta e um casal assaltando um restaurante, em Los Angeles na década de 1990. Um tempo considerável do filme é destinado a conversas e monólogos que revelam as perspectivas de vida e o senso de humor das personagens. O roteiro, assim como na maioria dos demais trabalhos de Quentin Tarantino, é apresentado fora da ordem cronológica.

O filme, cujo título é uma referência às revistas Pulp, populares durante a metade do século XX e caracterizadas pela sua violência gráfica, é conhecido por seus diálogos ricos e ecléticos, mistura irônica de humor e violência, narrativa não-linear, uma série de alusões a outras produções cinematográficas e referências à cultura pop.[4][5] Pulp Fiction foi indicado a sete Óscares, incluindo Melhor Filme; Tarantino e Avary ganharam o prêmio de Melhor Roteiro Original. Também venceu a Palma de Ouro no Festival de Cannes de 1994. Um sucesso comercial e de críticas, Pulp Fiction revitalizou a carreira de seu protagonista, John Travolta (o qual recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator), assim como as das co-estrelas Samuel L. Jackson (indicado ao Oscar de melhor ator coadjuvante) e Uma Thurman (indicada ao Oscar de melhor atriz coadjuvante).

1994 | PULP FICTION
(Pulp Fiction: Tempo de Violência)
Music from the Motion Picture



01. Dick Dale & His Del-Tones | Misirlou
02. Samuel L. Jackson And John Travolta | Royale With Cheese
03. Kool & The Gang | Jungle Boogie
04. Al Green | Let’s Stay Together
05. The Tornadoes | Bustin’ Surfboards
06. Ricky Nelson | Lonesome Town
07. Dusty Springfield | Son Of A Preacher Man
08. The Centurians | Bullwinkle Part II
09. Chuck Berry | You Never Can Tell
10. Urge Overkill | Girl, You’ll Be A Woman Soon
11. Maria McKee | If Love Is A Red Dress (Hang Me In Rags)
12. The Revels | Comanche
13. The Statler Brothers | Flowers On The Wall
14. Samuel L. Jackson And John Travolta | Personality Goes A Long Way
15. The Lively Ones | Surf Rider
16. Samuel L. Jackson | Ezekiel 25:17

DOWNLOAD

terça-feira, 3 de julho de 2018

Blue Velvet | Veludo Azul

Direção | David Lynch
Roteiro | David Lynch
Estados Unidos | 1986

Elenco
Kyle MacLachlan | Isabella Rossellini
Laura Dern | Dennis Hopper | Dean Stockwell

Música | Angelo Badalamenti

Veludo Azul (Blue Velvet) é um filme de longa-metragem de 1986, do gênero suspense, com roteiro e direção de David Lynch e trilha sonora criada por Angelo Badalamenti. O filme é um exemplo de neo-noir e contém elementos de surrealismo.

Blue Velvet é originalmente o título de uma canção interpretada por Bobby Vinton, A música está presente no filme e serviu de inspiração para o título. A música "In Dreams" de Roy Orbison também ocupa um papel proeminente no filme.

Sob a aparente serenidade de uma pequena cidade, existe um mundo obscuro no qual os inocentes não ousam se aventurar e onde o imprevisto é normal. É o reino assustador de Veludo Azul. Obra de David Lynch. Veludo Azul é uma "mistura chocante, profundamente perturbadora e assustadora entre os sentimentos sinceros e os horrorizantes" (Newsweek).

O inocente Jeffrey Beaumont (Kyle MacLachlan) percebe que sua perfeita cidade natal não é tão normal assim, quando ele descobre uma orelha humana em um terreno baldio. Sua investigação o leva a um tentador e erótico mistério envolvendo uma perturbada cantora de boate (Isabella Rossellini) e um sádico viciado (Dennis Hopper). Logo Jeffrey passa a fazer cada vez mais parte da depravada existência desse estranho par... até um ponto sem volta.

1986 | BLUE VELVET
(Veludo Azul)
Original Motion Picture Soundtrack



01. Angelo Badalamenti | Main Title
02. Angelo Badalamenti | Night Streets - Sandy And Jeffrey
03. Angelo Badalamenti | Frank
04. Angelo Badalamenti | Jeffrey's Dark Side
05. Angelo Badalamenti feat. David Lynch | Mysteries Of Love (French Horn Solo)
06. Angelo Badalamenti | Frank Returns
07. Angelo Badalamenti feat. David Lynch | Mysteries Of Love (Instrumental)
08. Isabella Rosselini | Blue Velvet - Blue Star (Montage)
09. Angelo Badalamenti feat. David Lynch | Lumberton U.S.A. - Going Down To Lincoln (Sound Effects Suite)
10. Angelo Badalamenti | Akron Meets The Blues
11. Bill Doggett | Honky Tonk, Part 1
12. Roy Orbison | In Dreams
13. Ketty Lester | Love Letters
14. Julee Cruise | Mysteries Of Love

DOWNLOAD

BONUS TRACKS

01. Bobby Vinton | Blue Velvet
02. Isabella Rossellini | Blue Star
03. Chris Isaak | Livin' For Your Lover
04. Chris Isaak | Gone Ridin'
05. Isabella Rossellini | Blue Velvet

DOWNLOAD